66岁那年，乾隆命宫里造办处的工匠用头等白玉打造一件新玉环。这道命题作文有点难，造型和所琢纹饰必须仿这只龙首纹玉环，但又要有所创新。
此玉合在一起为一完整玉环，环外浮雕四个兽面和两个方形凸起，兽面圆眼，大嘴，两耳。方形凸起上雕琢四只兽眼及回纹圈。最妙的是，设计师把玉环从中间巧妙交错剖开，分开时，又会成为两环相套的联环——几乎是我们现在奥运五环的原型。
环内平面上，填金阴刻御题诗《咏开合玉环》 ：“合若天衣无缝，开仍蝉翼相联。往复难寻端尾,色形底是因缘。乍看玉人琢器，不殊古德谈禅。雾盖温句,可思莫被情牵。”再刻上“乾隆年制”四字，配檀香盒子，现在打开还有一股檀香味。
242年之后，这件乾隆帝钟爱的“良渚文创”，来到了自己的前世之地，静静躺在良渚博物院的临展厅里。隔壁，就是5000年前的良渚玉器。
8月17日，良渚博物院，“君子比德于玉——故宫博物院藏清代宫廷玉器精品展”正式开展，将持续到10月31日。
作为正在故宫博物院武英殿展出的良渚玉器的“交换生”，宫里从近一万九千件（套）清代玉器中，精选了100件代表性精品拿到良渚，而且大部分出自清代中期，其中乾隆朝的玉器占了此次展览的70%，大部分玉器都是第一次来杭州。
在口就能看到宫里的文物，而且还是四爷御用的帽架，太上皇专用的玉玺，把玩过的玉玩具，欣赏过的玉山，以及他身边女人们用的各种玉首饰。还能看到乾隆帝最爱做的事——御题诗，除了最爱在书画上写诗，他也非常喜欢把诗刻在玉器上。
此次包括这件乾隆御题白玉仿古联环在内，分为六个单元——礼制、服饰、陈设、文房清玩、饮食及教等各类玉器，玉质也很丰富，有白玉、青玉、碧玉、黄玉，还有青花玉，可以说全面展示了清代宫廷用玉文化。
很多观众以为是复制品给大家看展打卡的。错错错，这是宫里千辛万苦搬来的文物——剔红嵌玉宝座，没错，连宝座都是嵌玉的。
宝座是供帝王专用的坐具，在太和殿、养心殿、乾清宫等中，都设有宝座间，材质也不同，有紫檀的，琅的，雕漆的，其中还会嵌上其他材质。
仔细看，这件宝座镶嵌了碧玉、白玉雕刻的荷花、莲蓬、飞燕等等图案，还配了青玉甪端、青玉太平有象、青玉云龙纹香筒、剔红香几各一对，属于宝座的标配了。
至于这个宝座间最早放在哪里，如今还没有，这次，它从家居库里被选中，第一次到了杭州，就是为了契合展览主题“比德于玉”。玉玺，我们非常熟悉。著名的二十五宝玺，为清代清高指定，详细了各自的适用范围，代表了国家。
最重要的，肯定是下面这一方“太上之宝”——清代唯一的太上乾隆退位后所刻，退休后，他用了3年。
乾隆退位后，仍就训政，在宫里仍称乾隆年号，直到乾隆六十四年去世，89岁，中国历代帝王里寿命最长，主持政务也时间最长。乾隆帝在位60年，居太上皇位训政3年，归政后他称“太上”，其谕旨还称“敕旨”，仍然自称朕。这样的“太上之宝”有好多方，有大有小。
玉特磬，就是祭祀活动中演奏中和韶乐不可缺少的乐器，编磬是国家重要庆典、大型宴会上演奏“丹陛大乐”、“中和清乐”和“丹陛清乐”时所用。特磬，以磬体大小调节音高，磬越大，发音越低，每枚单独悬挂和使用。
故宫博物院现收藏特磬116件，均为乾隆二十六所制，其中完整成编者只有5套，而这套是能明确查到档案为乾隆二十六年制作的。
这只跟脸盆一样大的玉盘，对乾隆帝有特别意义，是清军收复准格尔部，打败阿睦尔撒纳后缴获的战利品。和阗深色青玉制成，来自中亚东部，玉盘光素，盘内刻乾隆二十二年御制诗《玉盘谣》。
见到这个玉盘特别高兴，收复准格尔，他认为自己完成了皇祖没有实现的目标。这只盘子送到宫里后，他又用新疆和田玉复制了一个。
簪、镯、指环、纽扣、带钩、带扣、钩环、佩饰、坠饰等，是清代宫廷服饰用玉的传统，而扁方、扳指、香囊，可以说是清代佩饰的新品。扁方，女人用，扳指，男人用。
清代女人的头饰本来就很重，这只扁方，就是满族妇女梳两把头的玉饰，这次特意选了一只白玉嵌宝石的。目前不知道这只是谁戴的，推测为宫廷等级比较高的女性。
这块清清凉凉的玉佩，很多人想拥有！和阗黄玉雕琢成，长方形，有一穿孔用于穿系在腰上，两面都运用浅雕技法雕刻。
“子冈”，是明代有名的制玉大师，不过专家从雕刻工艺上推测，这是清代的作品，后刻的子冈款。竹林七贤图的纹饰，是很常见的艺术创作素材，清宫除了玉器上，其他材质的器物上也有这种题材，象征高雅。
玉陈设，在清宫非常普遍。我们去故宫看各个大殿的原状陈列，内廷殿、堂内，多宝格、坐榻、几案、墙壁之上随处可见玉陈设，比如各式仿古玉器、如意、山子、花插、盆景、插屏、挂屏、屏风以及人物、动物、植物瓜果造型的小摆件等。
清宫目前所知最大体量的玉陈设器，是“大禹治水图”玉山，重逾万斤，前后花了10年才完成。人们先花了3年从新疆把玉料运到紫禁城，乾隆看了后让内务府用大禹治水图来雕玉山，又送到扬州。乾隆五十八年终于做完了，再从扬州运回紫禁城。乾隆又让工匠刻字，他题了300多个字的玉题诗，刻在玉山上。最终全部完成后，它一直放在宁寿宫乐寿堂，至今从来没动过，包括故宫办展也没动过它，因为实在太大了。
这件玉豆，仿的就是《西清古鉴》里所录的周代青铜豆，并在盖子里刻了御题诗。他的目的在于宣导复古，摒弃民间流行的玉雕俗样、时样。
乾隆仿《西清古鉴》里的青铜器做了不少仿古玉器。乾隆时期玉料丰富，他又喜欢玉，所以有条件仿大量的古玉、青铜器。
白玉携琴访友图山子，是故宫的明星款，故宫展经常会派它出来。因为寓意好，松、石、山、亭，整体意境和谐，给人以之景。它用整块和田玉料雕成，山的背后也有御题诗。
如意的材质很多，陶瓷、琅、竹雕、紫檀木的都有。故宫现藏玉如意八百多件，15件左右为明代玉如意，其余全为清代玉如意，而清代又属乾隆时期的玉如意最多。
如意很废料，一整块只能做一个。所以清代早期并没有玉如意，乾隆二十五年打通新疆的玉材输入通道之前，玉料很有限。所以明代有限的玉都会做成其他器皿的造型，很少做玉如意。
乾隆帝曾经发过感慨，大意是，在他的里，塌上、案几上，眼到之处都要看到如意。将军打仗回来，他会赏赐如意，每年年节之日，或是登基、大婚、元旦、万寿等特殊日子，地方都会向进献贡物，大多数贡单上都会有如意。乾隆并不赞成，曾“屡降谕旨，进献”，但时有夹带一两件如意的情况发生。
这件以紫檀镶玉插接而成，中间以一铁轴贯穿。在冠顶、中间鼓肚及红木鼓形底座上，镶嵌了三块白玉，深浮雕云龙纹，两龙在云中相戏，或一龙在云间穿梭。
不少小件玉器被收纳于百什件之中，陈放于殿、堂、楼、阁之上，或随驾携带在侧，以供随时把玩，比如这只玉猫——
前几年养心殿大修，工作人员把所有文物退库的时候，养心殿的桌子上放着一套玉围棋。帝王理政之余，会用它下棋。
这次选了两套玉棋来杭州，一套玉围棋，一套玉双陆棋。围棋、象棋、双陆棋都属于清宫高雅艺术活动，以玉制，比较耗材，像玉围棋子分别以和田白玉、青玉制成，共365枚。
还有一套玉双陆棋，像保龄球一样。双陆，也是古代一种棋类，唐宋时期比较流行，不过后来就被另一波新的流行取代了，比如麻将，到清朝后，清宫旧藏不多。
这只盘，不是清代的，而是明代掐丝琅七狮戏球图双陆琪盘，非常沉，属于琅器的一级品。专家推测在清宫里就是用它下双陆棋，是的御用器，因为它是目前唯一找到的双陆棋盘。
清代日常饮食器具，主要有碗、盘、壶、杯、箸、匙等，如给百官赐茶时御用之碗、专门用于盛装水果的大盘。当然也有成批量制作的，就和自己家里吃的碗盘一样，在意实用性，不会有太多纹饰，所以光素盘、碗很多。
而金玉配套用品，在清代仅限少数人用，而且数量也很少，都是限量版。乾隆年间，只有皇太后、皇后可用“玉盏金台”一副，帝王筵宴用“玉盏金盘二分”，其他人皆不得使用。
玉器皿也非常废玉料，盘、碗、杯，都要掏空。目前能明确查到的档案，清代开始小规模制作并使用玉质盘、碗、盅、碟等餐具，用于皇室和朝廷筵宴，是从乾隆时期才开始的。乾隆十八年（1753年）开至乾隆四十五年（1780年），即乾隆七十圣寿时达到鼎盛。
这只玉壶，在展览中非常抢眼，青玉，器身呈扁球形，盖内有阴刻隶书乾隆帝题诗《咏痕都斯坦玉壶》。
壶的造型、纹饰有一点异域风格，颈部浮雕叶形纹，以莨苕叶作短柄。圈足，足外底阴刻花形图案，中心装饰花蕊。盖钮作花蕾状，下有三层瓣相托。
清乾隆时期，北印度等国家和地区的玉雕作品大量传入，这些具有异国风格的玉器被统称其为“痕都斯坦”玉器。器薄如纸，工又精，还有异域文化的风格，乾隆非常感兴趣，还自己考证了痕都斯坦。
他写诗，认为我们的玉工都不如人家痕都斯坦的玉工：“苏州专诸巷多玉工，然不如和田美玉痕都斯坦玉工所制者，彼盖水磨所造，花叶分明抚之却无痕迹。”
摸上去像无痕的，乾隆帝太会写了。盖子里藏的御题诗里还有一句“细入毛发里，浑无斧凿痕”，也点出了这只玉壶的特点。
玉器在中国已有八千多年的历史，尊玉、礼玉、爱玉的传统，一直存在于中华文明的血脉中，沉淀为我们的文化基因。
良渚人爱玉，而历代帝王也多以玉为祥瑞，把使用玉器作为的表现，有的帝把玉器的使用列入国家礼制。
而清代，尤其在乾隆时期，打通了新疆玉材的运输渠道，玉器的制作焕发生机，这一时期的玉器呈现出选材精良、设计精巧、雕工精美等特点。
由于乾隆的喜好和推动，玉器在清代宫廷用器中占有了更加重要的地位，他还在造办处设立如意馆，选高级工匠制作玉器。徐琳说，中国的玉器文化到了清代乾隆时期，是集大成者，可以分几个方面：
乾隆把历代的玉器工艺都吸收了进来，大型玉雕也能做，玉雕艺术获得巨大发展，达到了中国古代玉雕艺术史上的最高峰。
玉器艺术到乾隆也可以说是一个高峰，玉器的使用也更为广泛，涉及宫廷礼制、服饰、陈设、文房、饮食、教等各个方面。
皇家玉器发展到乾隆时也是一个高峰。历朝历代很多喜欢玉器，我们在看良渚那么精美的玉器时，有时候也会突发奇想，王自己刻玉器吗？他肯定也非常懂行。
但没有一个人像乾隆那样，爱玉如痴，所以我们叫他玉痴，他的热爱不是收藏多少玉器，而是心参与玉器的制作中。
这块玉料从新疆拿到紫禁城时，乾隆帝会参与审料。造办处的玉工先把玉料分等级，头等玉做什么，二等玉做什么，都有分工，次玉先放到启祥宫，也就是仓库。
玉料因材施艺，所以审料常重要的一步。这块料最适合做成什么？乾隆帝会和工匠、画师一起讨论。
做的过程中，画家做画稿，乾隆帝也会让造办处的工匠呈上来看看，也就是呈览，看完，他要提修改意见，底下的人再改。如果做的不好，就要重做。
比如，玉料表面上看可能只要一点点脏，但制作的时候，可能会多一道小细纹，专业说法是“绺”，碰到这种情况，就要“避绺”。乾隆很懂行，实在做不了的话，他会在后期让工匠去染色、修补——挖脏避绺。
玉器做完了，他要品评。这件特别满意，给甲等，会在玉器底部写甲乙丙丁，故宫玉器最多的是甲、乙，很多玉器还添配了木座、囊匣。
除了打满分——甲等，对自己特别喜欢的玉器，乾隆帝还要再在玉器上写御题诗。比如做“大禹治水图玉山”，为什么要做这块玉，做的过程，目的，我想表达什么，都会写上去。
乾隆4万多首诗文里，为玉器专门题诗800多首。在玉器上看的诗，远远超过这个数字，因为有时候一首诗刻在了好几件玉器上。
比如，他原本在书画上题的诗，觉得这件玉器和书画关系很密切，题材也差不多，就会在玉器上再刻一遍。比如赵孟頫的《浴马图》，他已经在题了很多诗，但他觉得光留一幅画不行，还得移到玉器上，让玉器再现这样一幅情景，永远流传下去。
如果在玉器上看到“御笔”二字，那百分之百刻就是乾隆帝的字。如果是“御题”，那不一定是乾隆的字，是他题诗，让大臣抄一遍，或者刻工刻。
很多册页都是乾隆帝自己写的，这次展览中，我们就能看到“御笔”，比如这册——碧玉御书白衣大悲五印心陀罗尼经册。
书画上随手就可以写诗，而玉器上刻字相当难，但现在留下了大量在玉器上的御题诗。而且他专门养了刻字工匠，工资比普通工匠还要高。可见乾隆帝对玉器的喜爱到了什么程度。
除此之外，乾隆帝还有一个观点，大意是纸寿千年，但玉可以永寿万年。所以他希望把自己的思想观点充分投射在玉器上，倾注了很多心血。
这次展览里有一件文物叫青玉《御制搢圭说》圭。玉圭，《周礼》中讲到以玉做六器，即玉璧、玉琮、玉圭、玉琥、玉璋、玉璜。
乾隆帝就去考证，圭是怎么回事，我为什么要做这样的圭，大臣朱珪帮他抄完，再请刻工刻在碧玉上。类似的长篇论文他还写过很多，比如《圭瑁说》、《圭说》，考证了玉圭从周朝以来的源流，希望能够重新了解古代玉圭的礼制，对玉器是真爱。
（原标题《乾隆帝专用帽架、玉碗，写论文的玉圭，最爱的玉壶……今天都在杭州》，作者 马黎 郭楠／文 敖彬伟 摄。）推背图全文