前言：玉石作为美好事物与品德的象征和代表，自古以来就深受中国人民的喜爱，古人视玉如宝，作为珍饰佩用，爱玉之人将它常伴左右，越亲近它，它就会变得更加圆润而有光泽。一件价值不菲的玉器原是一块不起眼的毛石，依其形状、色彩、纹理经精琢细雕打磨后，一块璞玉被赋予了思想和文化，成了稀世珍宝，而赋予这些璞玉灵魂的人就是这些——玉雕大师。
在新密市青屏大街79号的聚宝楼里，我们见到了中国工艺美术大师赵国安。初识赵国安，宽阔的脸盘上，一双大眼炯炯有神，饱满神采奕奕，淡定和从容中透露出聪颖与智慧。赵国安很健谈，指着满屋的玉石作品给我们讲述起他对玉的前世。
1976年， 23岁的赵国安被选拔到玉雕厂工作。接触到各种各样的玉石之后，很快就被美玉的独特魅力所深深吸引，并与之结下一生的。从对玉的未知到熟知各种玉石，在经历春夏秋冬年复一年的刻苦学习，磨砺出精细的雕刻水平，玉石上刻下的每一刀都凝聚着他背后上千遍的苦练与汗水，指间厚厚皮茧他对玉石行业的专注与钟情。
经历四十余载洗涤和磨砺的赵国安，凭借扎实的雕刻技艺和深厚的文化，巧妙地将南北派系玉器制作风格融合，形成了自己独特的设计风格，在中国玉雕界占据着重要的一席之地。先后获得中国工艺美术大师，中国玉石雕刻大师、特级中华玉雕艺术大师、国家级高级技师、中原大工匠等称号，成为玉雕界代表性人物。
说起对玉石的了解，赵国安自信地说：“我只要看到块玉石，就知道这块石料出自哪里，是哪个坑口出的”。当我们问及这些知识是哪里学来的，赵国安告诉我们说：“一是从书本上，书上会告诉我们每种玉石形成的原理，成分构成和各自的特点；二是实践，只要是出玉石原材料的地方，我都去过，了解每个坑口玉的硬度、密度、颜色都具有什么特点，就是相邻的两个坑口挖出来的玉石也会不一样，这一点至关重要”。
一块原材料到了赵国安的手中，有时候他会喝着茶看上一整天，细细研究这块玉石的特点，研究这块石头适合做什么，适合做什么题材，应该怎么来设计，如果玉石中有俏色，怎么充分利用俏色来展现作品。用赵国安的话说：“只有你充分了解这块石头的所有信息，你才能把石头从平面到立体结合起来，知道从那个角度，用什么刀法去雕琢，从正视、侧视、俯视这几个角度如何去用刀，把每一刀都做到位，然后再根据章法布局，细工雕琢，这样一步一步才能把精品呈现出来”。
1976年到1986年赵国安跟随宫廷老艺人学习的是北派，而1986年到1997年十年间，赵国安在广州玉雕厂工作，接触的是南派。回到新密后，赵国安将南派的精细玲珑与北派的厚重质朴尝试性的进行融合，逐渐形成了自己独特的雕刻风格。特别是在对俏色的运用上，梦见牙齿松动赵国安构思巧妙，雕刻得体，将一巧二俏三绝的特色技法运用的恰到好处，使自己的每一件玉雕作品文化气息浓厚，时代文化符号明显，大气不失含蓄，以巧思、细腻、精致的独特风格，淋漓尽致的展现玉石之温、纯、柔、雅的品质。
玉石只是一种载体，他就是块石头，只有把中国几千年的文化底蕴融入到玉雕创作中，成为大家喜闻乐见的作品，才会出这块玉石的价值，才具有的生命力。
《揽月》是赵国安2013年为庆祝中国嫦娥三号登月成功，而构思的一件玉雕作品。登月成功的那一刻，赵国安在激动兴奋之余，想着如果创作一件作品来纪念嫦娥三号登月成功。《揽月》这件作品的四周雕刻有牡丹、荷花等四种花卉，代表着春夏秋冬四季，而上边的三个小孩代表着中国的梦想，为什么用小孩呢？赵国安告诉我们说：“少年是祖国的未来，更是一个民族的希望，少年强则中国强，用这种手法来表达这种寓意，表现中国的登月梦想。你看中间这书上雕刻的500个米粒大小的字，这都是戴着放大镜刻上去的。这个作品我是不卖的，就是想为后人留下属于我们这个时代的一件作品”。
赵国安认为，作为一个玉雕大师，不能光知道仿古仿别人的东西，要学会自己创作和创新，只有把作品与当代的文化内涵相结合，才会创造出属于我们这个时代的作品，给后人留下这个时代的文化印迹，作品拿出来不用说，后人就会了解作品创作的那个年代的文化和雕刻技艺。
目前，在赵国安创作的诸多作品中，有两件荣获了国家特别金，26件获得金，32件获得银，其代表作《吉祥如意洗》被教育部九年义务教育美术教科书八年级下册收录。
当雕刻大师把一块璞玉雕琢成型，赋予思想和文化后，养玉便成了人们难得的一种乐趣。养一方美玉细细反复把玩，于的生活中沾染玉的灵气。当我们随着岁月逝去，双鬓发白时，变化的是我们的容颜，不变的依然是玉雕作品传递的文化与思想和时代留下的印迹。（杨柳青/文图）