中国明清的8款木雕佛像代表了历史时期的雕塑艺术新成就!

※发布时间:2017/12/24 16:24:54   ※发布作者:habao   ※出自何处: 

  中国明清雕塑艺术的制作活动,在空前丰厚的社会物质财富基础上和不断改进工艺技术条件下,首先是适应封建阶级教的、的以及奢侈豪华生活等方面的需要,普遍地活跃起来。

  其中的陵墓雕刻与教雕塑,特别是在朝廷直接控制下所产生的作品,规模大,材料贵重,制作精细,但大多缺乏创造性和生命力。

  而一些与广大人民群众尤其是市民群众及知识阶层有着较密切关系的各种小型的案头陈设雕塑和工艺品装饰雕刻,则有显著的发展,出现了生机勃勃的景象,代表着这一历史时期雕塑艺术的新成就。

  佛教雕塑除继承唐宋以来造像风格而有所变化者外,一部分作品则融合了□嘛教雕塑样式,还有一些则完全是□嘛雕塑样式。其中尤以清朝主持修建的里的佛、、明王等形象最为显著。小型鎏金铜佛、像几乎全是□嘛教造像样式。

  清代编纂的《造像量度经》便是以□嘛教造像为标准的。明清佛教雕塑有不少生动而有特色的创造,如大慧寺的二十八诸天塑像(正德八年,1513),山西省太原市崇善寺的千手千眼等3身像(1383~1391),陕西省蓝田县水陆庵塑壁(1563~1567),山西省平遥县双林寺的天王、力士等。

  这时期盛行在中塑罗汉像、建罗汉堂,或塑十八罗汉,或塑五百罗汉,虽然它们仍是教礼拜的偶像,但工匠多凭自己的生活感受,发挥艺术想像进行创造,因此,对群众有很大的吸引力。

  如山西平遥双林寺、四川新津寺、陕西蓝田水陆庵、广州华林寺、云南昆明筇竹寺及湖北武汉归元寺等罗汉像,都是比较优秀的作品。当然也有不少公式化、定型化的倾向,如香山碧云寺、承德罗汉堂及苏州戒幢律寺等处的罗汉像。

  社会经济不断发展,社会财富不断增加,因而用于陵墓、、道观建设的雕塑需求很多,现有大量的实物存世。明清两代雕塑虽仍沿着古代传统发展,但作品大多面貌单一,式样多模仿前人或用固定模式,缺乏创造性和内在生命力。雕塑创作不复有汉唐时期的雄伟气势,而呈现衰微之势。

  延伸相关词:

  陈小艺被曝姐弟恋,倒追小伙被当保姆,陆贞传奇演员表,人鱼情未了 电视剧,莫小棋三级,保拉的诱惑,李慧珍老公,luciano rivarola,如意剧情介绍电视猫,电视剧当狗爱上猫

相关阅读
  • 没有资料